1844–1908 · Россия · Романтизм
Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844–1908) — русский композитор, дирижёр и педагог, участник «Могучей кучки». Автор пятнадцати опер и трёх симфоний, среди которых опера «Садко» и оркестровая сюита «Шехеразада». Профессор Петербургской консерватории, он преподавал будущих композиторов Игоря Стравинского и Александра Глазунова, а также дирижировал симфоническими концертами и оперными спектаклями.
Николай Андреевич Римский-Корсаков родился 6 (18) марта 1844 года в городе Тихвин Новгородской губернии, в дворянской семье, где по многолетней традиции служили на российском флоте. Дом Римских-Корсаковых стоял на берегу реки Тихвинки, напротив Успенского монастыря. Отец будущего композитора, Андрей Петрович Римский-Корсаков, служил новгородским вице-губернатором, а затем гражданским губернатором Волынской губернии. Мать, Софья Васильевна, была дочерью крепостной и помещика Василия Фёдоровича Скарятина; по воспоминаниям сына, она хорошо владела французским языком и играла на рояле. Сильное влияние на мальчика оказывал старший брат Воин Андреевич — морской офицер, впоследствии контр-адмирал.
С шести лет мальчика учили дома, в том числе игре на фортепиано, но музыка производила на него меньшее впечатление, чем книги. Больше всего ему нравились церковная музыка и русские народные песни. В одиннадцать лет он попробовал сочинять собственные пьесы.
В 1856 году отец, вопреки мечтам сына о путешествиях, определил его в Морской кадетский корпус. Настоящий интерес к музыке пришёл в 1858 году: юноша открыл для себя оперы Россини, Доницетти и Вебера, но сильнее всего его поразили опера Мейербера и сочинения Михаила Глинки — «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила». Позже к ним прибавился интерес к музыке Бетховена, Моцарта и Мендельсона. Почувствовав нехватку музыкального образования, он с осени 1859 года начал заниматься с пианистом Ф. А. Канилле.
Отец умер в 1862 году, и семья перебралась в Санкт-Петербург. В том же году, при содействии Канилле, Николай оказался в кругу композитора Милия Балакирева и остался в этом кружке — объединении, позже получившем название «Могучая кучка». Тогда, кроме Балакирева и самого Римского-Корсакова, туда входили Ц. А. Кюи и Модест Мусоргский. Балакирев направлял работу младших товарищей, подсказывал композиторские решения и помогал с оркестровкой их сочинений.
Свою первую крупную партитуру, будущую Первую симфонию, Римский-Корсаков начал под присмотром Балакирева. Первые эскизы возникли ещё в годы учёбы у Канилле, а по-настоящему плотная работа над сочинением пришлась на 1861 и 1862 годы. По памяти автора, уже к весне 1862 года первая часть, скерцо и финал были написаны и хотя бы приблизительно оркестрованы.
Весной 1862 года Николай с отличием окончил Морской корпус и стал гардемарином действительной службы. Три следующих года он провёл на клипере «Алмаз», который шёл в экспедицию к берегам Северной Америки, и повидал по пути Англию, Норвегию, Польшу, Францию, Италию, Испанию, США и Бразилию. Сочинять в те годы было почти некогда — из этого плавания вышла лишь одна законченная страница, Анданте для Первой симфонии, дописанная к исходу 1862 года; после неё работа над музыкой на время замерла. Позже, уже в зрелых партитурах, эти морские впечатления отозвались в оркестровых красках его сочинений.
По настоянию Балакирева Римский-Корсаков вернулся к работе над симфонией: дописал недостающее трио для скерцо и заново оркестровал всё сочинение. Эта версия партитуры впервые прозвучала в 1865 году под управлением Балакирева, который и дальше исполнял ранние симфонические сочинения своего младшего товарища. Следуя за Балакиревым, композитор обратился к славянским народным мелодиям и удерживал в музыке национальный колорит, ставший затем постоянной чертой его творчества; тот же язык он развил позже в «Увертюре на три русские темы» и «Сербской фантазии».
Вернувшись из плавания, Римский-Корсаков снова оказался среди участников кружка Балакирева. Здесь он познакомился с химиком и начинающим композитором А. П. Бородиным и с кумиром кружка А. С. Даргомыжским. Тогда же он подружился с сестрой Глинки, Л. И. Шестаковой, а вскоре свёл знакомство и с П. И. Чайковским.
Значительным этапом стала симфоническая картина «Садко» (1867) — самое раннее программное сочинение композитора, продолжившее традиции европейского программного симфонизма Гектора Берлиоза и Ференца Листа. Здесь Римский-Корсаков, которого позже стали называть «сказочником», впервые обратился к сказочному сюжету и впервые применил придуманный им самим симметричный лад, получивший название «гамма Римского-Корсакова». В той же партитуре он впервые попытался передать оркестровыми красками морскую стихию — приём, к которому он потом не раз возвращался в «Шехеразаде», кантате «Из Гомера» и операх «Садко» и «Сказка о царе Салтане».
Сказочно-программное направление продолжилось в симфонической сюите «Антар»: работу над ней Римский-Корсаков начал в 1868 году как над Второй симфонией, вдохновившись восточной сказкой Осипа Сенковского. Её первое исполнение прошло в 1869 году в концерте Русского музыкального общества.
В конце 1860-х Римский-Корсаков много занимался чужими партитурами: помог Ц. А. Кюи с оркестровкой оперы «Вильям Ратклиф», а после смерти Даргомыжского закончил, согласно его воле, оперу «Каменный гость» (1869–1870). Вместе с Балакиревым и А. К. Лядовым он редактировал партитуры опер Глинки «Руслан и Людмила» и «Иван Сусанин», а также подолгу работал над сочинениями Мусоргского — дорабатывал «Хованщину», оркестровал фантазию «Ночь на Лысой горе» и заново редактировал «Бориса Годунова».
Оперный жанр, ставший затем ведущим в творчестве Римского-Корсакова, впервые появился в 1872 году, когда композитор закончил «Псковитянку» по драме Льва Мея. В этом же 1872 году он женился на пианистке Надежде Пургольд, и одним из поручителей на венчании стал Модест Мусоргский.
В 1870-е годы у Римского-Корсакова прибавилось профессиональных занятий. Профессором Петербургской консерватории он стал в 1871 году и вёл там курсы практического сочинения, инструментовки и оркестровки. Одновременно, с 1873 по 1884 год, он числился инспектором музыкантских хоров Морского ведомства, а в 1874–1881 годах руководил Бесплатной музыкальной школой. С 1874 года к этому добавилось дирижирование: сначала на симфонических концертах, а потом и в оперных спектаклях.
В середине 1870-х Римский-Корсаков занялся совершенствованием композиторской техники: он обнаружил пробелы в собственном музыкальном образовании и стал самостоятельно осваивать дисциплины, которые преподавали в консерватории. Итогом этой работы стала Третья симфония до мажор. В 1880-е годы он написал оркестровую сюиту «Шехеразада», «Испанское каприччио» и увертюру «Светлый праздник», а также подготовил к изданию оперы уже ушедших из жизни друзей — «Хованщину» Мусоргского и «Князя Игоря» Бородина.
С 1882 года Римский-Корсаков возглавлял Беляевский кружок, а в 1883–1894 годах служил помощником управляющего Придворной певческой капеллы. В 1886–1900 годах он постоянно дирижировал «Русскими симфоническими концертами»: так, в ноябре 1887 года впервые прозвучало «Испанское каприччио» под его управлением, а в 1888 году в зале Дворянского собрания он дирижировал «Воскресной увертюрой», посвящённой памяти Бородина и Мусоргского. В 1906 году композитора избрали членом Шведской королевской музыкальной академии.
В начале 1890-х творческая активность Римского-Корсакова временно снизилась — он занимался философией, писал статьи и пересматривал некоторые старые сочинения. Затем работа возобновилась с новой силой: он написал оперы «Ночь перед Рождеством» в 1895 году, «Садко» в 1896-м, «Моцарт и Сальери» в 1897-м, а также пролог к «Псковитянке» и оперу «Царская невеста» по драме Льва Мея — обе в 1898 году.
Во время революционных событий 1905–1907 годов Римский-Корсаков открыто поддержал бастующих студентов и осудил действия руководства Петербургской консерватории — он уволился и вернулся туда только после того, как консерватория получила частичную автономию и сменила руководство. В 1907 году он входил в комитет по организации «Исторических русских концертов» в Париже, выступая там как дирижёр и композитор.
Николай Андреевич Римский-Корсаков умер 8 (21) июня 1908 года от инфаркта миокарда в своей усадьбе Любенск. Сейчас там расположен мемориальный музейный комплекс, объединяющий дом в Любенске и соседнюю усадьбу Вечашу, где композитор жил до 1907 года.
Римский-Корсаков создал собственную композиторскую школу: среди примерно двухсот его учеников — композиторы, дирижёры и музыковеды, в их числе Антон Аренский, Александр Глазунов, Александр Гречанинов, Анатолий Лядов, Николай Мясковский, Сергей Прокофьев, Отторино Респиги и Игорь Стравинский. Многие его ученики позже стали видными деятелями национальных музыкальных школ в Армении, Грузии, Латвии, Литве, на Украине и в Эстонии.
Педагогическую работу Римского-Корсакова высоко ценил П. И. Чайковский, писавший ему, что тот стал музыкальным педагогом и вырастил целую плеяду молодых русских музыкантов. Один из его учеников, Игорь Стравинский, вспоминал учителя как внимательного и обстоятельного педагога, который умел делать замечания так, что их было невозможно забыть, и который, в отличие от многих, никогда не хвалил учеников, зато мог быть очень строгим в критике.
Римский-Корсаков — автор пятнадцати опер, трёх симфоний и других оркестровых сочинений, инструментальных концертов, кантат, камерной, вокальной и духовной музыки. Многие его сочинения связаны со сказочными и морскими сюжетами: он первым использовал придуманный им симметричный лад — «гамму Римского-Корсакова» — для описания фантастического мира, а оркестровыми красками не раз передавал морскую стихию, от симфонической картины «Садко» до сюиты «Шехеразада». Среди его опер — «Псковитянка», «Ночь перед Рождеством», «Садко» и «Царская невеста».
Программные оркестровые партитуры — симфоническая картина «Садко» и сюита «Антар» — стали важным этапом в его творчестве: здесь он развивал традиции программного симфонизма Гектора Берлиоза и Ференца Листа и впервые применил придуманный им самим симметричный лад для сказочных образов.
Работая профессором Петербургской консерватории, Римский-Корсаков много занимался инструментовкой и оркестровкой — своей и чужой: он завершал, редактировал и готовил к изданию сочинения товарищей по «Могучей кучке», в том числе оперы «Хованщина» Мусоргского и «Князь Игорь» Бородина.
Оркестровая сюита «Шехеразада», «Испанское каприччио» и увертюра «Светлый праздник» написаны в 1880-е годы, когда Римский-Корсаков возглавлял Беляевский кружок; «Испанское каприччио» впервые прозвучало на «Русских симфонических концертах» под управлением самого автора.
Через классы Петербургской консерватории прошло около двухсот его учеников; среди них — Александр Глазунов, Сергей Прокофьев, Николай Мясковский и Игорь Стравинский.
На сайте есть фортепианные пьесы Римского-Корсакова из цикла ор. 11 — «Impromptu», «Novellette», «Scherzino» и «Etude», а также самостоятельная «Fugue sur le nom de Bach». Начинающим стоит начать с «Fugue sur le nom de Bach» среднего уровня сложности, затем перейти к «Impromptu», «Scherzino» и «Etude» уровня «средний+», а продвинутую «Novellette» оставить на потом.
Помимо сочинительства, у Римского-Корсакова было несколько музыкально-административных постов: он возглавлял Бесплатную музыкальную школу, служил инспектором музыкантских хоров Морского ведомства и много лет дирижировал «Русскими симфоническими концертами».