1843–1907 · Норвегия · Романтизм
Эдвард Григ (1843–1907) — норвежский композитор и пианист эпохи романтизма, вобравший в музыку интонации норвежского фольклора и во многом определивший облик национальной музыкальной культуры Норвегии. Автор музыки к драме «Пер Гюнт», фортепианного концерта и десяти тетрадей «Лирических пьес», с которых часто начинают знакомство с его творчеством за инструментом.
Григ появился на свет 15 июня 1843 года в норвежском портовом городе Берген, в обеспеченной и музыкальной семье. Его отец Александр Григ занимался торговлей и служил британским вице-консулом; шотландские предки Грига по отцовской линии носили фамилию Грейг и обосновались в Бергене ещё в конце XVIII века. Мать композитора, Гесина Григ, урождённая Хагеруп, сама была одарённой пианисткой и певицей и получила музыкальное образование за границей.
Именно мать первой посадила Эдварда за фортепиано — ему было всего четыре года, и почти сразу его увлекла красота звуковых сочетаний. Гесина занималась музыкой со всеми детьми, но систематические уроки фортепиано у Эдварда начались с шести лет. Дома постоянно звучали сочинения Моцарта, Вебера и Шопена — с них и начиналось музыкальное воспитание будущего композитора.
Городскую школу в Бергене, куда Григ пошёл в 1853 году, он не любил, хотя сохранил добрые чувства к своему учителю музыки. В двенадцать лет он написал свою первую пьесу для фортепиано. Переломным оказалось знакомство с норвежским скрипачом Уле Буллом летом 1858 года: Булл, друживший с семьёй, услышал игру пятнадцатилетнего Эдварда и убедил родителей отправить его учиться в Лейпцигскую консерваторию.
Осенью 1858 года Григ поступил в Лейпцигскую консерваторию, основанную Мендельсоном. Общий распорядок консерваторских занятий ему не нравился, а с первым педагогом по фортепиано Луи Плайди отношения не сложились: Григ добился перевода в класс Эрнста Фердинанда Венцеля. Гораздо теплее сложились отношения с педагогом по композиции Карлом Райнеке, разглядевшим в юноше настоящее дарование.
За пределами консерватории Лейпциг сам по себе был для Грига хорошей школой: город помнил Мендельсона и Шумана, а в зале Гевандхауза звучала музыка Моцарта, Бетховена, Вагнера и Шопена. Сильнее всего на него подействовал Шуман — его влияние узнаётся в ранних опытах Грига этого времени, среди которых фортепианные пьесы и романсы на стихи немецких поэтов.
В 1860 году Григ тяжело переболел плевритом — болезнь впоследствии сказывалась на его здоровье всю жизнь. Несмотря на это, в 1862 году он окончил консерваторию с высокими оценками: профессора отмечали его композиторский дар и выразительную манеру игры на фортепиано. Много позже Григ вспоминал консерваторские годы без особой теплоты, упрекая преподавателей в оторванности от жизни, но о своём учителе композиции всегда отзывался с благодарностью.
После консерватории Григ ненадолго вернулся в Берген, но быстро понял, что для развития ему нужна более живая музыкальная среда, и в 1863 году перебрался в Копенгаген — тогдашний центр музыкальной жизни Скандинавии. Там он вошёл в круг музыкантов, увлечённых идеей национального искусства, и особенно сблизился с норвежским композитором Рикардом Нурдроком: общение с ним помогло Григу яснее осознать собственный путь.
В том же 1863 году Григ написал фортепианный цикл «Поэтические картинки», где впервые заметны норвежские черты его музыки, в частности ритмический оборот, характерный для народных мелодий. В 1864 году вместе с датскими коллегами он основал музыкальное общество «Эвтерпа», знакомившее публику с сочинениями скандинавских авторов; сам Григ выступал там как дирижёр, пианист и автор.
В Копенгагене Григ вновь встретил свою кузину Нину Хагеруп, с которой в детстве рос в Бергене: восьмилетней девочкой она уехала с семьёй в Копенгаген, а к новой встрече стала взрослой певицей с прекрасным голосом. Предложение руки и сердца он сделал ей на Рождество 1864 года, а поженились они в 1867 году; творческое содружество двух музыкантов продолжалось всю их совместную жизнь.
Из-за неприятия родни, отвернувшейся от молодожёнов после свадьбы, супруги переехали в Христианию (нынешний Осло). Осенью 1867 года Григ устроил концерт из сочинений норвежских авторов, после чего получил место дирижёра Христианийского филармонического общества. В последующие годы вышли первая тетрадь «Лирических пьес» и фортепианный концерт — сочинения, ставшие одними из самых известных в его наследии. В 1868 году у Григов родилась дочь Александра, но год спустя девочка умерла от менингита; это горе тяжело отразилось на семье, хотя супруги продолжали вместе выступать с концертами.
В 1869 году Григ открыл для себя сборник норвежского музыкального фольклора, составленный Людвигом Матиасом Линдеманом, и на его основе написал фортепианный цикл «25 норвежских народных песен и танцев». Двумя годами позже вместе с композитором Юханом Свенсеном он основал в Христиании концертное общество, знакомившее публику с музыкой современных зарубежных авторов и одновременно поддерживавшее норвежских авторов. В этой работе Григ нашёл поддержку у писателя Бьёрнстьерне Бьёрнсона, с которым его связывала многолетняя дружба и несколько совместных сочинений.
В конце 1868 года композитор Ференц Лист, ещё не знавший Грига лично, познакомился с его Первой скрипичной сонатой и отправил автору восторженное письмо; личная встреча состоялась в 1870 году, и поддержка Листа много значила для молодого музыканта. В 1874 году норвежское правительство назначило Григу пожизненную государственную стипендию, а поэт Генрик Ибсен предложил ему написать музыку к драме «Пер Гюнт». Премьера в Осло в 1876 году имела большой успех, и вскоре известность Грига вышла далеко за пределы Норвегии.
Во второй половине 1870-х Григ обратился к крупным камерным формам, но из задуманного завершил только струнный квартет. Сырой бергенский климат обострил его давний плеврит, а в 1883 году от него на время ушла жена; помирить супругов помог друг композитора, музыковед Франц Бейер. В знак примирения семья решила уехать из Бергена, и с 1885 года основным домом Грига стала вилла Тролльхауген неподалёку от города: там он подолгу жил среди гор, рыбаков и крестьян, и впечатления от норвежской природы отразились во многих сочинениях этих лет.
Концертные поездки по Европе — в Германию, Францию, Англию, Голландию и Швецию — стали для Грига постоянными: он выступал как дирижёр и пианист, нередко аккомпанируя жене. В январе 1888 года в Лейпциге он познакомился с Петром Чайковским, и между композиторами завязалась тёплая дружба.
В 1898 году Григ организовал в Бергене первый фестиваль норвежской музыки, который проходит до сих пор, и до конца жизни активно участвовал в музыкальной и общественной жизни страны — как исполнитель, дирижёр и публицист. В 1890-е годы и в начале двадцатого века он много писал для фортепиано и голоса: тогда появились ещё шесть тетрадей «Лирических пьес» и множество песенных сборников, а также автобиографический очерк «Мой первый успех».
Несмотря на слабое здоровье, весной 1907 года Григ отправился в большую концертную поездку по Норвегии, Дании и Германии, а осенью собирался на музыкальный фестиваль в Англию. В ожидании корабля в Бергене ему стало хуже, и его поместили в больницу, где 4 сентября 1907 года он умер после долгой болезни. Прах Грига захоронили в скале над фьордом рядом с виллой Тролльхауген, которую позже превратили в мемориальный музей композитора.
В основе музыки Грига лежит норвежский фольклор — наигрыши пастушьего рога, эпические и лирические песни, приёмы народных скрипачей. Он часто обращался к сказаниям о троллях, гномах и других существах подземного мира, а орнаментика его инструментальных пьес — форшлаги, трели, задержания — во многом выросла из народной скрипичной традиции. Крупных сочинений у Грига немного: симфония, которую он сам позже не одобрял, фортепианная соната, три скрипичные сонаты и виолончельная соната — но своё главное высказывание он чаще делал в миниатюре.
Григ охотно обращался к норвежским танцам — спрингару, халлингу, гангару, — которые до него уже разрабатывали народные скрипачи, и вплетал в музыку их живые, порой шутливые ритмы. В гармонии он любил свежо звучавшие в его время лады, дорийский и фригийский, а также хроматическое движение баса и выдержанные органные точки. Сам Григ признавался, что выше всего в музыке ценит ясность и краткость: по его словам, эти качества присущи самой норвежской речи, и он стремился к ним в собственном искусстве.
Больше всего Григ писал для фортепиано: из полутора сотен его пьес для этого инструмента 66 составили десять тетрадей «Лирических пьес» — своего рода музыкальный дневник, в котором сменяются лирические, почти домашние страницы и зарисовки норвежской деревенской жизни и природы. Так же охотно он писал песни на стихи скандинавских и немецких поэтов, многие из которых впоследствии сам переложил для фортепиано.
Среди нот на сайте — и фортепианные пьесы, и песни Грига. Норвежский колорит слышен в пьесе «Lualåt» и в «Troldtog» («Шествие гномов») из пятой тетради «Лирических пьес» — одной из тех миниатюр о существах подземного мира, которыми славится Григ. К музыке «Пера Гюнта» относится и пьеса «Ases Tod», а среди песен — «Ich liebe dich», одно из самых ранних и известных сочинений Грига. Начинать знакомство с его фортепианной музыкой удобно с небольших пьес вроде «Albumblatt» из первой тетради «Лирических пьес», а затем переходить к более развёрнутым страницам вроде «Свадебного дня в Тролльхаугене» (Wedding-day at Troldhaugen).