1822–1890 · Бельгия, Франция · Романтизм
Сезар Франк (1822–1890) родился в Льеже, жил и работал в Париже: был органистом церкви Святой Клотильды и профессором консерватории. Среди его сочинений — органные пьесы, фортепианный квинтет, Скрипичная соната и Симфония ре минор. На сайте для игры есть его Prélude для органа.
Сезар Франк родился 10 декабря 1822 года в Льеже. Его отец Николя-Жозеф служил в банке и происходил из бельгийской деревни Геммених, мать была родом из Ахена. В детстве мальчик рисовал и занимался музыкой, но отец видел в нём юного пианиста-композитора, который, подобно Листу или Тальбергу, принесёт семье славу и деньги.
В 1830 году отец записал мальчика в Льежскую консерваторию. Основным его учителем стал директор консерватории Жозеф Доссуань-Мегюль, у которого в 1833–1835 годах Франк ещё брал частные уроки гармонии. В 1834 году он окончил консерваторию с отличием по сольфеджио и фортепиано и дал первые концерты, один из них — перед королём Леопольдом I. Весной 1835 года отец организовал серию концертов в Ахене, Льеже и Брюсселе.
В 1835 году отец привёз Сезара и его младшего брата Жозефа в Париж. Мальчики занимались частно: Сезар изучал гармонию и контрапункт у Антонина Рейхи, а фортепиано — у Пьера Циммермана. Парижская консерватория не принимала иностранцев, поэтому отцу пришлось добиваться французского гражданства. Пока тянулось дело, он устраивал в Париже концерты, где играли один или оба брата.
Когда Франк поступил в консерваторию, он продолжил заниматься у Циммермана и начал изучать композицию. В 1838 году, по окончании первого года, он получил первую премию по фортепиано. Затем к занятиям добавился орган у Франсуа Бенуа: в этот класс входили и исполнение, и импровизация, и в 1841 году Франк получил награду по органу. Он рассчитывал в следующем году участвовать в конкурсе на Римскую премию по композиции.
Но в 1842 году Франк покинул консерваторию. Отец требовал, чтобы он параллельно давал частные уроки и концерты, а критики всё враждебнее относились к тому, как отец рекламировал сыновей. Как пианиста Франка ценили, а его сочинения тогда казались слабыми. Возможно, поэтому отец решил вернуться в Бельгию, и сын последовал за ним.
В Бельгии Франк выступал как пианист и органист, потом снова оказался в Париже, где опять давал уроки и семейные концерты. В эти годы появились его первые сочинения, которые он сам считал началом своего настоящего наследия: трио для фортепиано, скрипки и виолончели. Ференц Лист познакомился с ними, дал советы и поддержал автора, а несколько лет спустя исполнил их в Веймаре.
В 1843 году Франк начал ораторию «Руфь» — первое своё сочинение не для камерного состава. В 1845 году её исполнили в закрытом кругу перед Листом, Мейербером и другими музыкантами; они с оговорками одобрили ораторию и дали советы. Публичное исполнение в начале 1846 года публику оставило равнодушной, а критики упрекнули сочинение в бесхитростности и простоте. Снова «Руфь» прозвучала только в 1872 году, после значительной переработки.
После этой неудачи Франк почти ушёл с публичной сцены и занялся уроками и аккомпанементом; отец неохотно с этим согласился. Были у него заказы в Париже и в Орлеане, он писал песни и небольшие пьесы. Тогда же в его жизни произошла перемена: он подружился, а потом влюбился в свою ученицу Фелисите Сайо (Félicité Saillot), родители которой играли в труппе театра «Комеди Франсез» под фамилией Демуссо (Desmousseaux). Дом Демуссо стал для него убежищем от властного отца.
В 1846 году отец нашёл среди бумаг сына сочинение с посвящением Фелисите и разорвал его при нём. Франк пошёл к Демуссо, записал пьесу по памяти и подарил Фелисите. Отец был против брака, и однажды сын ушёл из родительского дома, взяв лишь то, что мог унести, и поселился у Демуссо. С тех пор он подписывал сочинения и бумаги просто «Сезар Франк» или «С. Франк».
Как только Франку в 1847 году исполнилось 25 лет, он сообщил отцу о намерении жениться. Свадьба состоялась 22 февраля 1848 года, в месяц парижского восстания: чтобы добраться до церкви, участникам церемонии пришлось перелезать через баррикады. Родители жениха пришли на венчание и расписались в книге приходской церкви Нотр-Дам-де-Лорет.
В 1847 году Франк стал помощником органиста в церкви Нотр-Дам-де-Лорет: он хотел получить такое место, в том числе ради постоянного дохода. В 1853 году аббат Дансель, перешедший в церковь Сен-Жан-Сен-Франсуа дю Маре, пригласил его главным органистом. В храме стоял новый орган Аристида Кавайе-Колля, 1846 года; звучание этого инструмента Франк сравнил с оркестром.
Богослужение того времени требовало уметь развивать на органе церковный одноголосный напев между текстами, которые пели или произносили хор и духовенство, поэтому импровизация Франка была востребована. Вместе с Кавайе-Коллем он ездил по городам Франции: показывал старые органы и играл на открытии новых. Тогда же во французском органном исполнении менялась техника. Адольф Гессе показал в Париже в 1844 году педальную технику, на которой можно играть Баха, а его ученик Жак Лемменс, профессор Брюссельской консерватории, приезжал в Париж в 1852 и 1854 годах. Франк выступал с Лемменсом в одной программе в 1854 году, восхищался быстротой и ровностью его педали и взялся осваивать новые приёмы.
В 1859 году Франк получил место органиста церкви Святой Клотильды и занимал его до конца жизни. В церкви стоял новый трёхмануальный орган Кавайе-Колля. Чтобы освоить его возможности, Франк купил у фирмы «Плейель» педальную клавиатуру для упражнений дома. Он писал для органа и для хора: в 1860 году появилась Месса ор. 12, а шесть органных пьес, написанных в 1856–1864 годах, включают Большую симфоническую пьесу ор. 17 (1863) — прообраз жанра органной симфонии.
Франка всё чаще приглашали на открытие органов Кавайе-Колля: в 1862 году — в церковь Сен-Сюльпис (Saint-Sulpice), позже в Нотр-Дам и другие храмы. В Сент-Клотильд люди приходили слушать его импровизации на мессе. В апреле 1866 года на воскресной мессе побывал Лист; после этого он организовал в церкви концерт, на котором звучали органные сочинения Франка, и концерт хорошо приняли. Услышав в 1869 году Антона Брукнера в Нотр-Дам, Франк лучше понял немецкую органную музыку. Вокруг него складывался постоянный круг учеников, которые приходили заниматься органом, но всё больше интересовались его приёмами композиции.
В 1869 году Франк начал большое хоровое сочинение «Заповеди блаженства», которое занимало его больше десяти лет. Франко-прусская война прервала работу: ученики разъехались или пострадали в боях, доходы упали, еды и топлива не хватало, консерватория в 1870–1871 учебном году была закрыта. После войны французские музыканты искали собственное национальное искусство; Франк стал самым старшим членом нового Национального музыкального общества, и его музыка прозвучала в первой программе общества в ноябре 1871 года.
Когда Франсуа Бенуа оставил в консерватории класс органа, это место предложили Франку. Условием было французское гражданство, и тут обнаружилось, что Франк, достигнув совершеннолетия, невольно вернулся к бельгийскому: отцовская натурализация распространялась на сыновей лишь до двадцати одного года. Он немедленно оформил гражданство и официально возглавил класс в феврале 1872 года.
Среди учеников Франка — Венсан д’Энди, Эрнест Шоссон, Ги Ропарц, Анри Дюпарк, Огаста Холмс и Луи Вьерн. Каждый новый ученик начинал называть его «отцом Франком» (Père Franck). Он не учил по строгим правилам и преподавал композицию наравне с органом и импровизацией, а его популярность у студентов вызывала ревность коллег. Наследие Франка хранил прежде всего д’Энди, основавший в 1894 году парижскую Schola Cantorum; ученики самого д’Энди в 1935 году учредили Школу Сезара Франка.
Франк создал множество произведений в разных жанрах. Среди них оратория «Искупление» (Rédemption, 1871–1874), симфоническая поэма «Эолиды» (1876), Фортепианный квинтет (1879), поэмы «Проклятый охотник» (1882) и «Джинны» (1884), Прелюдия, хорал и фуга для фортепиано (1884), Симфонические вариации (1885). «Заповеди блаженства» впервые прозвучали в 1879 году: оркестра не было, поэтому исполненные части шли под фортепиано. В 1885 году Франк получил орден Почётного легиона, а через год стал президентом Национального музыкального общества.
В 1886 году Франк сочинил Сонату для скрипки как свадебный подарок бельгийскому скрипачу Эжену Изаи (Eugène Ysaÿe), и она имела большой успех. В 1886–1888 годах он работал и над единственной своей симфонией, ре минор: её приняли плохо — оркестр консерватории был против, публика осталась холодна, критики недоумевали. В 1888 году Франк опять взялся за оперу, «Гизель» (Ghiselle), но это были скорее наброски, и он её не закончил. Зато Струнный квартет, прозвучавший в апреле 1890 года, публика и критики приняли хорошо.
В июле 1890 года экипаж, в котором ехал Франк, столкнулся с конным трамваем; он ударился головой и ненадолго потерял сознание. Сначала последствий не было заметно, но ходить становилось всё больнее, и ему пришлось пропускать концерты и репетиции, а потом оставить уроки в консерватории. Отпуск он провёл в Немуре и там начал работу над органными пьесами, которые завершил в августе и сентябре 1890 года: это «Три хорала».
В октябре Франк начал новый семестр в консерватории, но в середине месяца простудился. Простуда перешла в плеврит, состояние быстро ухудшилось, и 8 ноября 1890 года он умер в Париже. Заупокойная месса прошла в Сент-Клотильд; на ней присутствовали Лео Делиб, Камиль Сен-Санс, Габриэль Форе, Шарль-Мари Видор и другие музыканты. Сначала Франка похоронили в Монруже, позже перенесли на кладбище Монпарнас. Ученики во главе с Огастой Холмс заказали Огюсту Родену бронзовый медальон с его бюстом, который в 1893 году поместили на надгробии, а в 1904 году напротив церкви Сент-Клотильд поставили памятник работы Альфреда Ленуара.
Многие сочинения Франка построены по принципу «сквозного развития» (по-английски — циклическая форма): несколько тем вырастают из одной, проводятся во всех частях и объединяются в финале. Так произведение получает устойчивую структуру. Лучше всего этот приём виден в Симфонии ре минор.
Важная часть наследия Франка — сочинения для органа, на котором он играл превосходно. Его органная музыка выдержана в позднеромантическом духе: в ней много модуляций и приёмов, идущих от импровизации. Сюда относятся Шесть пьес (1856–1864), в том числе Большая симфоническая пьеса ор. 17 и «Прелюдия, фуга и вариация» ор. 18, а также «Три хорала», созданные в последние месяцы жизни; они входят в органный репертуар и сегодня. Органные композиции Франка стали предтечей больших органных сочинений Шарля Видора, Луи Вьерна и Марселя Дюпре.
Помимо органа, Франк писал оратории, камерные ансамбли и фортепианные сочинения. Чаще всего называют его Симфонию ре минор, Сонату для скрипки и обработку «Panis angelicus». Среди камерной и фортепианной музыки — Фортепианный квинтет (1879), Прелюдия, хорал и фуга для фортепиано (1884) и Симфонические вариации для фортепиано с оркестром (1885).
На сайте сейчас есть одно издание Франка — Prélude (FWV 30) для органа, уровень «Средний+». С него можно начать знакомство с композитором по нотам сайта.
Франк писал и для хора. Одно из крупных таких сочинений — «Заповеди блаженства» (1869–1879), над которым он работал больше десяти лет. До этого были оратория «Руфь» и Месса ор. 12 (1860), а в 1870-е годы — оратория «Искупление» (1871–1874). В литургических сочинениях он следовал тогдашнему стилю, а с полифонической музыкой прежних веков не был знаком: в этом он был похож на других музыкантов своего времени, учившихся в консерватории.
Для оркестра он создал симфонические поэмы: «Эолиды» (1876), «Проклятый охотник» (1882), «Джинны» (1884) и «Психея» (1887–1888, по мотивам греческого мифа), а также Симфонию ре минор (1886–1888) и Симфонические вариации для фортепиано с оркестром (1885). Для сцены написана опера «Гульда» (Hulda, 1882–1885); оперу «Гизель» он не закончил.
Творчество Франка повлияло на следующее поколение французских композиторов, в их числе Эрнеста Шоссона, Клода Дебюсси и Мориса Равеля. Среди ранних вещей — трио для фортепиано, скрипки и виолончели, которые поддержал Лист.